Mamonas Assassinas

💽Mamonas Assassinas

Lançado em 23 de junho de 1995 pela gravadora EMI-Odeon, o álbum homônimo de estreia do Mamonas Assassinas tornou-se um dos maiores fenômenos comerciais e culturais da história da música brasileira. Misturando rock pesado, punk, forró, brega, vira português, pagode e humor satírico, o disco vendeu mais de 1,8 milhão de cópias em menos de um ano e redefiniu o pop rock nacional dos anos 1990.

Antes da explosão nacional, o quinteto de Guarulhos (SP) tentava a sorte sob o nome Banda Utopia, com um repertório sério de pop rock e rock progressivo. Após anos de pouca repercussão e shows com público reduzido, os integrantes começaram a compor paródias e brincadeiras nos ensaios e intervalos.

A virada de chave aconteceu quando o vocalista Dinho gravou despretensiosamente faixas cômicas no estúdio do produtor Rick Bonadio para tocar em um churrasco. Ao perceber o potencial daquele deboche misturado a arranjos instrumentais de alto nível técnico, Bonadio sugeriu que a banda assumisse de vez o formato bem-humorado com peso de rock. Nascia ali o Mamonas Assassinas, que rapidamente chamou a atenção da EMI.

• Formação da Banda:

- Dinho (Alecsander Alves): Voz principal e performances teatrais.

- Bento Hinoto: Guitarras, violões e backing vocals (destaque para a precisão técnica nos solos de heavy metal e linhas acústicas).

- Júlio Rasec: Teclados, arranjos e backing vocals.

- Samuel Reoli: Baixo e vocais de apoio.

- Sérgio Reoli: Bateria e vocais de apoio.

O álbum foi produzido e gravado por Rick Bonadio (apelidado carinhosamente pela banda como Creuzebek) no Estúdio Bonadio, em São Paulo. A mixagem foi realizada no tradicional estúdio The Enterprise, em Los Angeles (EUA).

O álbum contou com participações especiais, como o sambista Leandro Lehart (Art Popular) no cavaquinho e César do Acordeom.

Grande parte das letras e esquetes foi composta e improvisada na hora, enquanto os instrumentos de base eram gravados na sala ao lado.

Aberturas e ruídos acidentais viraram parte definitiva do álbum, como as piadas no início de "Jumento Celestino" e as intervenções cômicas em diálogo com Bonadio no console de gravação.

O repertório do álbum é repleto de colagens de estilos e referências diretas a clássicos do rock e da música popular:

- "Pelados em Santos": O maior clássico da banda, fundindo brega romântico, guitarras distorcidas e o icônico verso sobre a Brasília Amarela.

- "Vira-Vira": Paródia do folclore musical português (vira), inspirada no estilo de Roberto Leal, repleta de trocadilhos de duplo sentido.

- "Robocop Gay": Sátira pop/rock que se tornou hino de programas de auditório e rádios em todo o país.

- "Chopis Centis": Paródia direta do clássico riff de "Should I Stay or Should I Go" do The Clash, sob a perspectiva de um operário da construção civil visitando o shopping.

- "Mundo Animal": Mistura de forró com hardcore, citando comportamento bicho e hábitos humanos com humor surreal.

- "Bois Don't Cry": Brincadeira com o título de "Boys Don't Cry" (The Cure), transformando o pós-punk em brega de dor de cotovelo com solos de guitarra pesados.

- "Débil Metal": Uma exibição técnica feroz de thrash metal (influenciada por Sepultura e Megadeth) com vocal gutural berrando frases sem sentido.

- "1406": Crítica irreverente ao consumismo e comerciais de TV (como o famoso televendas do Grupo Imagem).

Embora setores mais conservadores da crítica tenham inicialmente visto o grupo com certo ceticismo, o álbum foi amplamente elogiado pela versatilidade dos músicos, pela capacidade de transitar com maestria entre gêneros musicais tão díspares e pela produção enxuta e potente de Bonadio.

Apesar das piadas de duplo sentido e palavrões, o grupo conquistou crianças, jovens e adultos, tornando-se presença diária e recordista de audiência em programas como Domingo Legal (Gugu Liberato) e Domingão do Faustão.

A trajetória do grupo foi tragicamente interrompida em 2 de março de 1996, quando o jato executivo em que viajavam colidiu contra a Serra da Cantareira (SP), vitimando todos os integrantes e a tripulação. O choque nacional consagrou a banda no imaginário popular brasileiro.

__________

📼Vídeoclipe de "Vira Vira"

📼Vídeocliple de "Pelados em Santos"

📼Robocop Gay (ao vivo) 📼Show dos Mamonas Assassinas no Espaço Emes, em Aracaju/SE, Dezembro de 1995

📼Show dos Mamonas Assassinas em Curitiba

Baseado em afinidade estilística (fusão de rock, humor, sátira cultural e apelo popular):

• Raimundos – Raimundos (1994): Pioneiros na fusão de hardcore/punk rock enérgico com forró e letras bem-humoradas de duplo sentido.

• Ultraje a Rigor – Nós Vamos Invadir Sua Praia (1985): Um dos maiores marcos do rock nacional focado em sátira comportamental, ironia e guitarras pop/rock contagiantes.

• Pedra Letícia – Pedra Letícia (2008): Pop rock moderno focado em crônicas cômicas, trocadilhos e paródias de costumes.

• Massacration – Gates of Metal Fried Chicken of Death (2005): Paródia aos clichês do heavy metal com alto nível técnico de execução instrumental.

• Velhas Virgens – Com a Corda Toda (1995): Rock and roll e blues com letras escrachadas, boêmias e satíricas.

• Língua de Trapo – Língua de Trapo (1982): Um dos precursores da vanguarda paulistana na união de MPB, rock e humor debochado.

• Virgulóides – Virgulóides (1996): Contemporâneos dos anos 90 que fundiam ska-punk, rock e samba com veia humorística (autores de "Bagulho no Bumba").

• Falcão – A Boniteza dos Homossexuais (1994): O ícone do brega-rock nonsense brasileiro, mestre na rima absurda e na estética visual kitsch.

Baba Cósmica – Goró (1996): Power pop/punk rock noventista com letras jovens e bem-humoradas (autores originais de "Sábado de Sol", regravada pelos Mamonas).

• Ultraje a Rigor – Nós Vamos Invadir Sua Praia (1985): Referência seminal no uso de trocadilhos, humor sarcástico e crítica comportamental embalados pelo pop rock.

• "Weird Al" Yankovic – Bad Hair Day (1996): O maior expoente mundial da paródia musical e comedy rock, lançado na mesma safra dos anos 90.

• Bloodhound Gang – One Fierce Beer Coaster (1996): Referência internacional na fusão de punk/alt-rock com humor irreverente e colagens de estilos pop.